FACUNDO PRATTO

ABSENT — Colección 

Frustración y extrañez, como concepto  disparador. La ausencia de sí mismo en la pandemia le sirvió como inspiración.

Partiendo de la reconstrucción del psiquis y con una larga investigación, empezó su proceso creativo.

Usando materiales como: denim, fieltro y yerba mate para darle color, Facundo empieza a crear sus prendas con técnicas sustentables e intenta adentrarse un poco más en la moda actual. 

Con su participación en el GFW busca pisar firme. Esta es su puerta de entrada al mundo de la moda internacional.

MACARENA DOMÍNGUEZ

INERTE — Colección

Tomando como punto de partida la conciencia mortal,  la diseñadora nos cuenta parte de su proceso creativo. 

“Estamos totalmente desconectados del momento de nuestro fallecimiento porque no lo consideramos parte de la vida”

Reciclando  trajes de danza combinados con determinados géneros textiles, Macarena utiliza tartán, gasa, terciopelo, tul y broderie. Para después empezar a elaborar trajes mortuorios .Los recursos elegidos surgieron de lo que recolectó de sus vivencias. Seleccionó prendas del baile escocés, el ballet y la danza en general. Todo altamente fusionado con la alta costura.

AGUSTÍN MATEAUDA

DES-HABITAR — Colección

Con el concepto de masculinidad hegemónica como disparador, comienza una investigación, que deriva en un proceso creativo profundo. 

Sus diseños toman vida, con la finalidad de transmitir que la identidad la construye cada uno y es pasible de cambios.

Para su colección, Agustín trabaja con cuero, seda, paño, puntas de stock, camisería, algodón. Todos ellos, conseguidos en una fábrica montevideana que cerró sus puertas no hace mucho.

FLORENCIA MARTINS

NABRIET — Colección

La búsqueda artesanal, la elegancia y la alegría.

Además de cuidar cada instancia de la creación de las prendas, la diseñadora se inspiró en tres puntos:  

Alegría, elegancia y creación artesanal. Estos últimos dos destacan en todos los trabajos de Florencia, para ella es fundamental demostrar que la elegancia y lo artesanal pueden convivir en armonía.

Mezclando distintas texturas como: gasas, hilados de acrílico y algodón y  telas de tapicería. En su colección destacan la frescura de los colores elegidos, el trabajo artesanal y meticuloso y una cuidada mezcla de texturas.

ANGELO CASTRO

DUPLO — Colección

“La transformación es un vehículo hacia la evolución, del espacio físico que habitamos y de la psiquis que nos habita.”

Duplo, se trata de la dualidad entre un espacio arquitectónico y uno textil.  

Su proceso creativo nace del encierro y del poco contacto humano vivido en pandemia. 

La esencia de la colección es la transformación y la evolución. Sus piezas son un upcycling de prendas pertenecientes a colecciones anteriores, pero que según el contexto, encajan perfectamente en el hoy.